Cómo generar imágenes, videos y videos con sincronización labial (Lip Sync) mediante Fish Creative - Tutorial completo
Genera una imagen a partir de una descripción (prompt), conviértela en video y haz que la persona en pantalla hable con naturalidad. Puedes hacer las tres cosas en Fish Creative.
Fish Creative reúne tus herramientas creativas de IA en un solo espacio de trabajo, incluyendo generación de imágenes, generación de video y sincronización labial (Lip Sync). Reutiliza cualquier cosa que ya hayas creado sin necesidad de descargar y subir archivos entre diferentes herramientas. Ya sea que estés creando un presentador virtual, una demostración de producto, un video para redes sociales o un personaje con voz propia, puedes empezar con el mismo flujo de trabajo básico.
Este tutorial te guiará a través del proceso de principio a fin.
Sigue el tutorial y comienza a crear tus propias imágenes y videos. Prueba Fish Creative.
¿Qué puedes hacer con Fish Creative?
Inicia sesión en Fish Audio y selecciona Image & Video en la barra lateral izquierda para abrir Fish Creative. Este tutorial se centra en tres herramientas principales:
- Image (Imagen): Genera imágenes a partir de texto o sube una imagen de referencia para guiar una nueva creación. También puedes usar Topaz HD para escalar imágenes individuales y recuperar detalles.
- Video: Crea videos a partir de texto, imágenes, fotogramas iniciales y finales, imágenes de referencia, videos de referencia o una combinación de entradas que incluya audio.
- Lip Sync (Sincronización labial): Añade audio a una imagen o video para que la persona en pantalla hable en sincronía con él.
Tus creaciones se guardan automáticamente en tu biblioteca de recursos (asset library). Una vez que hayas creado una imagen, puedes enviarla directamente a la generación de video. Cuando el video esté listo, envíalo a Lip Sync. Puedes permanecer en el mismo espacio de trabajo durante todo el proceso.
Regístrate para obtener una cuenta de Fish Audio y comienza a usar Fish Creative. Los nuevos usuarios reciben créditos gratuitos para probar la generación de imágenes, la creación de videos y la sincronización labial.
1. De una idea a un video terminado: El flujo de trabajo completo
Mira esta sección en el tutorial completo de arriba: 00:19–01:06.
No necesitas aprenderte cada modelo y botón antes de empezar. Ayuda ver cómo se construye una pieza de contenido primero y luego trabajar en los detalles en las secciones siguientes.
Para este tutorial, haremos un video corto con un presentador virtual. Esta es la secuencia básica:
Planifica el video → Crea una imagen del personaje → Anima la imagen → Prepara la voz → Añade la sincronización labial
Sigue estos pasos:
- Inicia sesión en Fish Audio y abre Image & Video desde la barra lateral izquierda.
- Decide dónde se usará el video y elige una relación de aspecto (aspect ratio). Para un video vertical de tipo "busto parlante" en redes sociales, por ejemplo, comienza con 9:16.
- Abre Image y escribe un prompt describiendo al personaje, el entorno, la composición, el estilo y la iluminación.
- Elige un modelo y los ajustes, genera tus imágenes y elige una con un sujeto claramente definido y una composición que funcione bien en movimiento.
- Haz clic en Generate Video para enviar la imagen seleccionada directamente a la herramienta de video.
- Escribe un prompt describiendo los movimientos y expresiones del personaje, el movimiento de la cámara y el ritmo.
- Configura la relación de aspecto del video, la duración, la resolución y el número de resultados, y luego genéralo.
- Revisa el rostro, la continuidad del movimiento y la visibilidad de la boca. Elige un video que funcione bien para la sincronización labial.
- Abre Text to Speech en Fish Audio, introduce tu guion y elige una voz de la biblioteca o una voz clonada para generar el audio. También puedes usar tu propia grabación.
- Envía el video del personaje directamente a Lip Sync, luego selecciona el audio de tu biblioteca de recursos o sube un archivo de audio.
- Configura la relación de aspecto, la resolución y el número de resultados, y luego genera el video final.
- Previsualiza la sincronización labial. Desde ahí, puedes volver a generar, extender, descargar o reutilizar el resultado como referencia.
Consejo: Puedes adaptar este flujo de trabajo al proyecto. Para un video rápido de alguien hablando a cámara, sáltate la generación de video y usa una imagen de personaje con audio en Lip Sync. Para una película o un anuncio de comercio electrónico, crea varias imágenes de referencia y tomas de video, y luego edítalas en una pieza completa.
Las siguientes secciones cubren la generación de imágenes, la generación de video y la sincronización labial con más detalle, con consejos para obtener resultados consistentes que coincidan con tu idea.
2. Crea tu primera imagen con IA
Mira esta sección en el tutorial completo de arriba: 01:07–01:43.
Paso 1: Abre la herramienta de imagen
Abre Fish Creative y selecciona Image en la parte superior de la página. Usa el cuadro de prompt en el centro para describir lo que quieres crear. También puedes añadir imágenes de referencia para guiar al personaje, el producto, la composición o el estilo visual.
Consejo: Si estás comenzando con una idea, el texto es todo lo que necesitas. No tienes que preparar una imagen primero.
Paso 2: Escribe tu prompt de imagen
Un prompt de imagen le dice al modelo qué crear. Un prompt claro suele cubrir:
- Sujeto: La persona, producto u objeto en la imagen.
- Entorno: Dónde se encuentra el sujeto.
- Composición: Un primer plano, una toma de cuerpo completo, vista cenital, gran angular u otra elección de encuadre.
- Estilo: Fotografía, ilustración, 3D, aspecto cinematográfico u otro estilo visual.
- Iluminación: Luz suave, luz natural, neón, hora dorada o una dirección similar.
Usaremos un creador virtual frente a la cámara para que la imagen sea fácil de trabajar cuando pasemos al video y a la sincronización labial.
Ejemplo de prompt:
Un joven creador de contenido tecnológico de pie en un estudio creativo moderno.
Primer plano medio, frente a la cámara con una expresión segura y amable.
Un fondo limpio y despejado, iluminación cinematográfica suave y un estilo fotorrealista.
Rasgos faciales claros y gran detalle en toda la imagen.
Consejo: Si estás planeando un video corto vertical, especifica el encuadre vertical en el prompt y elige la relación de aspecto correspondiente en los ajustes.
Paso 3: Añade imágenes de referencia si las necesitas
Si ya tienes un personaje, producto o estilo visual en mente, sube una imagen de referencia. Las referencias ayudan al modelo a entender qué características, composición o estilo quieres conservar. También son útiles cuando estás creando una serie con el mismo personaje.
Elige imágenes de referencia con:
- Un sujeto claro y buena resolución.
- Un rostro o producto sin obstrucciones.
- Un encuadre cercano a lo que deseas en el resultado final.
- Iluminación y color consistentes.
Consejo: Si no necesitas una referencia, sáltate este paso.
Paso 4: Elige un modelo y los ajustes
Fish Creative ofrece actualmente varios modelos de imagen, incluyendo:
- Nano Banana 2 Lite
- GPT Image 2
- Nano Banana 2
- Nano Banana Pro
- Seedream 5.0
- Seedream 4.5
Consejo: La lista de modelos se actualiza con el tiempo, así que consulta Fish Creative para ver la selección actual.
También puedes ajustar:
- Relación de aspecto: Horizontal, vertical o cuadrado.
- Resolución: Las dimensiones de la imagen de salida.
- Calidad: El nivel de calidad para el resultado.
- Número de resultados: Genera una imagen o varias a la vez.
Consejo: El botón Generate muestra el coste estimado en créditos y cuántas imágenes más puede cubrir tu saldo con los ajustes actuales. Compruébalo antes de enviar y ajusta el modelo, la calidad o el número de resultados según sea necesario.
Paso 5: Genera y elige una imagen
Una vez que estés satisfecho con el prompt y los ajustes, haz clic en Generate. Previsualiza los resultados y elige la imagen que mejor funcione para tu video.
Para cada imagen generada, puedes:
- Usarla como referencia.
- Volver a crearla.
- Escalarla (Upscale).
- Usarla para sincronización labial (Lip Sync).
- Generar un video a partir de ella.
- Compartir públicamente el registro de generación.
- Descargarla.
Consejo: Si el sujeto se ve bien pero necesitas una imagen más grande o más detalles, usa Topaz HD para escalar la imagen antes de continuar.
Sugerencias para imágenes que usarás en video o Lip Sync
Al crear una imagen de personaje para los siguientes pasos:
| Recomendado | Evitar |
|---|---|
| Una vista frontal o un ligero ángulo, con los ojos, la nariz y la boca claramente visibles | Manos, cabello u otros objetos cerca de la boca |
| Una relación de aspecto elegida tempranamente para tu plataforma de publicación (9:16 es común para videos verticales cortos) | Fondos muy cargados o concurridos |
Un sujeto claro y una composición equilibrada te brindan un mejor punto de partida para un movimiento natural.
3. Convierte una imagen estática en video
Mira esta sección en el tutorial completo de arriba: 01:44–02:22.
Paso 1: Abre la herramienta de video
Selecciona Video en la parte superior de la página. Puedes generar un video solo con un prompt de texto o añadir imágenes, video o audio como material de referencia.
Fish Creative admite varias formas de generar video:
- Texto a video.
- Imagen a video.
- Primer y último fotograma a video.
- Imagen de referencia a video.
- Video de referencia.
- Audio de referencia combinado con otras entradas. Para este tutorial, usaremos imagen a video, comenzando con la imagen del personaje que acabamos de crear.
Paso 2: Añade tu imagen u otro material de referencia
Selecciona la imagen directamente de tu biblioteca de recursos. No hay necesidad de descargarla y subirla de nuevo. Dependiendo del modelo y del modo de generación, también podrías añadir un primer fotograma, un último fotograma, imágenes de referencia, videos de referencia o audio de referencia.
Cada tipo de referencia sirve para un propósito diferente:
- Imagen única: Establece el personaje, el entorno y la composición inicial.
- Primer y último fotogramas: Definen cómo comienza y termina el video.
- Imágenes de referencia: Ayudan a guiar a los personajes, objetos o el aspecto general.
- Video de referencia: Proporciona una guía para la acción, el movimiento de la cámara o el ritmo.
- Audio de referencia: Proporciona pistas de sonido y tiempo para los modelos que lo admiten.
Paso 3: Escribe tu prompt de video
Un prompt de imagen describe lo que hay en el encuadre. Un prompt de video debe centrarse en cómo se mueve y cambia la escena. Los detalles útiles incluyen:
- Las acciones del sujeto.
- Cambios en la expresión o la mirada.
- Movimiento de la cámara.
- Cambios en el fondo o el entorno.
- El ritmo y el estilo visual.
Ejemplo de prompt:
La persona mira con naturalidad a la cámara, haciendo pequeños movimientos con la cabeza y los hombros mientras mantiene una expresión segura y amable.
Los movimientos son relajados, fluidos y realistas.
La cámara se acerca lentamente (push in) y la iluminación del estudio se mantiene constante.
El video debe sentirse natural y profesional.
Consejo: Si planeas añadir sincronización labial, comienza con movimientos simples y controlados. Giros bruscos de cabeza, movimientos rápidos de cámara y objetos que pasan frente al rostro pueden dificultar el Lip Sync.
Paso 4: Elige un modelo de video
Fish Creative admite una gama creciente de modelos de video. Estas son algunas de las opciones disponibles:
- MiniMax H3
- Seedance 2.0
- Seedance 2.5
- Kling O3 Pro
- Seedance 2.0 Mini
- Kling 2.6 Pro
- Hailuo 2.3
- Veo 3.1
- Kling V3 Pro
- Seedance 2.0 Fast
- Seedance 1.5 Pro
Consejo: Se añadirán más modelos con el tiempo, así que consulta Fish Creative para ver la selección más reciente. Los modelos pueden admitir diferentes entradas, duraciones y relaciones de aspecto. Selecciona primero un modelo y luego elige entre los ajustes que ofrece.
Paso 5: Configura los parámetros del video
Dependiendo del modelo, puedes ajustar:
- Relación de aspecto: Las opciones incluyen 21:9, 16:9, 4:3, 1:1, 3:4, 9:16 y Adaptativo.
- Duración: Las longitudes admitidas varían según el modelo, oscilando actualmente entre aproximadamente 4 y 30 segundos entre las opciones disponibles.
- Resolución: Elige una resolución adecuada para una previsualización o para tu resultado final.
- Número de resultados: Genera un video o varios a la vez.
Consejo: El botón Generate muestra el coste estimado en créditos y cuántos videos puede cubrir tu saldo restante con esos ajustes.
Paso 6: Genera y revisa tu video
Haz clic en Generate y espera a que el video termine. Cuando lo previsualices, comprueba que:
- El rostro se mantenga consistente.
- Los movimientos se vean naturales y fluyan suavemente.
- No haya distorsiones obvias.
- El movimiento de la cámara y el ritmo coincidan con tu prompt.
- La boca permanezca claramente visible durante la mayor parte del clip. Puedes usar el resultado como referencia, volver a crearlo, enviarlo a Lip Sync, extenderlo, compartir públicamente el registro de generación o descargarlo. Si estás satisfecho con el video, haz clic en Use for Lip Sync para continuar.
4. Haz que tu personaje hable con Lip Sync
Mira esta sección en el tutorial completo de arriba: 02:23–02:44.
La herramienta Lip Sync de Fish Creative funciona tanto con imágenes como con videos. Añade una imagen o video de tu personaje, emparéjalo con audio y genera un video con movimientos de boca que coincidan con el habla.
Paso 1: Prepara la imagen o el video de tu personaje
Puedes:
- Subir una imagen o video desde tu dispositivo.
- Seleccionar algo que ya hayas creado de tu biblioteca de recursos.
- Hacer clic en Use for Lip Sync en el resultado de una imagen o video.
Paso 2: Prepara el audio con Text to Speech
El Lip Sync necesita una pista de audio existente. Puedes subir una grabación o crear una con la herramienta Text to Speech de Fish Audio.
Para crear audio en Fish Audio:
- Abre Text to Speech.
- Escribe o pega las líneas que quieres que diga tu personaje.
- Elige una voz de la biblioteca de voces de Fish Audio, o usa una voz clonada que hayas creado.
- Genera el audio y guárdalo en tu biblioteca de recursos.
- Regresa a Fish Creative y selecciona ese audio en Lip Sync.
Consejo: También puedes descargar el audio generado y subir el archivo a Lip Sync.
Para este tutorial, prueba con un guion corto:
Bienvenido a Fish Creative.
Comienza con una sola imagen, conviértela en video y haz que tu personaje hable con naturalidad.
Consejo: Para tu primera prueba, limítate a una o dos frases. Los clips de audio cortos facilitan la comprobación de la apariencia del personaje, el ritmo de habla y la sincronización labial.
Paso 3: Añade tus visuales y audio
Regresa a Fish Creative, selecciona Lip Sync y añade la imagen o el video de tu personaje. Luego elige el audio de tu biblioteca de recursos o sube un archivo de audio.
Consejo: También hay un campo de prompt opcional. Déjalo en blanco si no necesitas instrucciones adicionales. Si quieres especificar algo sobre los visuales, añade una descripción corta siguiendo la guía de la interfaz.
Paso 4: Elige tus ajustes y genera
Con tus entradas listas, configura:
- Relación de aspecto.
- Resolución.
- Número de resultados. Comprueba que has seleccionado el personaje y el audio correctos, luego haz clic en Generate.
Mira el video terminado de principio a fin y comprueba que:
- Los movimientos de la boca sigan el ritmo del habla.
- El rostro se mantenga consistente.
- El principio y el final se sientan naturales.
- El video y el audio estén completos.
- El movimiento del personaje encaje con el tono de la voz. Puedes usar el resultado como referencia, volver a crearlo, aplicar Lip Sync de nuevo, extender el video, compartir públicamente el registro de generación o descargarlo.
Sugerencias para un mejor Lip Sync
| Recomendado | Evitar |
|---|---|
| Un personaje de frente o con un ligero ángulo | Cabello, manos u objetos cerca de la boca |
| Habla clara con poco ruido de fondo, comenzando con un guion corto a un ritmo de habla natural | Movimientos repentinos y giros rápidos de cabeza en las entradas de video |
Consejo: Si el resultado no funciona, prueba con una imagen, video o pista de audio diferente antes de añadir muchas instrucciones detalladas.
5. Tres proyectos para probar: Videos de busto parlante, películas de IA y anuncios de comercio electrónico
Mira esta sección en el tutorial completo de arriba: 02:45–03:39.
Estos proyectos utilizan las mismas herramientas de imagen, video y Lip Sync, pero cada uno requiere un enfoque ligeramente diferente. Un video de busto parlante depende de un personaje consistente y una buena entrega vocal. Una película de IA necesita continuidad entre tomas. Un anuncio de comercio electrónico necesita mostrar el producto con precisión y comunicar sus puntos de venta rápidamente.
Aquí te explicamos cómo combinar las herramientas para cada uno.
Proyecto 1: Un video de presentador de IA
Supongamos que estás haciendo un video explicativo vertical de 15 segundos sobre cómo escribir una apertura más fuerte para un video corto. Quieres un presentador frente a la cámara entregando un guion corto con una voz natural.
Qué necesitarás:
- Una imagen de personaje de frente o en un ligero ángulo.
- Un guion que tarde unos 15 segundos en leerse.
- Una voz de la biblioteca de Fish Audio, una voz clonada o tu propia grabación.
- Un ajuste de salida de 9:16.
Flujo de trabajo sugerido:
- Crea tu personaje en Image, usando un primer plano medio con la persona frente a la cámara.
- Para un video sencillo de busto parlante con movimiento mínimo, envía la imagen directamente a Lip Sync.
- Si quieres una respiración sutil, un asentimiento o movimiento de hombros antes de que la persona empiece a hablar, genera primero un video con movimiento contenido.
- Genera el audio del guion en Text to Speech y guárdalo en tu biblioteca de recursos.
- Añade la imagen o el video y el audio a Lip Sync, luego genera la pieza final.
Prompt de imagen de personaje:
Un joven creador de contenido sentado en un estudio limpio y moderno.
Primer plano medio, frente a la cámara con una expresión relajada, segura y accesible.
Iluminación lateral suave, un fondo ligeramente desenfocado y un estilo fotorrealista.
Composición vertical 9:16.
Guion de muestra:
No empieces tu video corto presentándote.
Dile a los espectadores qué ganarán viéndolo.
Dales una razón para quedarse en esos primeros tres segundos.
Consejo: Mantén la mirada, la expresión, los movimientos de los labios y la voz trabajando juntos. El personaje no necesita moverse mucho. Una presencia estable ayuda a los espectadores a concentrarse en lo que se dice.
Proyecto 2: Un cortometraje de IA
Imagina una escena de suspenso de 20 a 30 segundos: un detective entra en una estación abandonada en una noche lluviosa y divisa una figura misteriosa a lo lejos. Planifica esto como una serie de tomas cortas en lugar de generar toda la secuencia de una vez.
Comienza con tres tomas:
- Toma de establecimiento: Una estación abandonada en una noche lluviosa. La cámara se mueve lentamente hacia la entrada.
- Toma de acción: El detective entra en la estación por un lado del encuadre, se detiene y mira hacia arriba para inspeccionar el espacio.
- Primer plano de diálogo: Un primer plano del detective pronunciando una línea clave.
Flujo de trabajo sugerido:
- Usa Image para crear una referencia de personaje para el detective, luego una imagen de la estación.
- Usa As Reference para llevar el personaje y el entorno seleccionados a imágenes posteriores, ayudando a que las tomas se vean consistentes.
- Genera las tres tomas por separado. Para la toma de establecimiento, usa texto a video o imágenes de referencia. Para la toma de acción, prueba con una sola imagen, primer y último fotogramas, o una referencia de video. Mantén al detective de frente o en un ligero ángulo en el primer plano del diálogo.
- Genera el audio del diálogo en Fish Audio, luego aplica Lip Sync solo al primer plano donde el personaje habla.
- Descarga las tomas y móntalas en tu editor de video habitual: entorno, acción y luego diálogo.
Prompt de referencia de personaje:
Un detective de unos cuarenta años, con una gabardina larga y oscura.
Pelo corto, expresión cansada pero alerta, y gotas de lluvia en el cuello.
Referencia de personaje cinematográfica y fotorrealista con tonos azules fríos.
Rasgos faciales claramente definidos en vistas frontales y de tres cuartos.
Prompt de video para la toma 1:
Una estación de tren abandonada en una noche lluviosa.
Los charcos reflejan luces tenues mientras sigue cayendo una lluvia fina.
Una neblina delgada flota lentamente a lo lejos.
La cámara se mueve suavemente desde el exterior de la estación hacia la entrada.
Una atmósfera cinematográfica de suspenso con tonos azules fríos.
Diálogo de muestra:
Sabía que me estabas esperando.
Consejo: Un problema común con las películas de IA es que cada toma se ve bien por separado, pero los personajes, la ropa y las localizaciones no coinciden en los cortes. Establecer una referencia de personaje y generar una toma a la vez facilita la consistencia más que describir repetidamente el mismo personaje desde cero.
Proyecto 3: Un anuncio de producto para comercio electrónico
Supongamos que estás haciendo un anuncio vertical de 15 segundos para un suero facial. Los espectadores necesitan ver la botella y la textura claramente, mientras un presentador explica brevemente los beneficios principales.
Planifica cuatro tomas:
- 0–3 segundos: Un primer plano de la botella para que los espectadores reconozcan inmediatamente el producto.
- 3–7 segundos: Una persona coge el producto, mostrándolo en uso.
- 7–11 segundos: Un primer plano de la textura del suero o un detalle del producto.
- 11–15 segundos: Un presentador habla a la cámara, seguido de un fotograma de cierre con el producto y la marca.
Flujo de trabajo sugerido:
- Sube una foto clara del producto como referencia para su apariencia.
- En Image, crea un bodegón del producto, una imagen de alguien sosteniendo el producto y un primer plano de la textura. Una vez que tengas resultados que te gusten, usa As Reference para crear más recursos con el mismo estilo.
- Convierte el bodegón y las imágenes de uso en videos cortos. Mantén las tomas del producto simples: un acercamiento lento, rotación o cambio en la iluminación. Los movimientos complejos pueden distorsionar la botella o el texto del envase.
- Prepara una imagen frontal separada o un video estable para el presentador, y genera el audio para el mensaje del producto en Fish Audio.
- Usa Lip Sync para crear el segmento del presentador, luego descarga los clips, edítalos juntos y añade subtítulos y toques finales.
Prompt de imagen de producto:
Un suero facial de alta gama en una botella de vidrio transparente sobre una encimera de piedra pálida.
La parte frontal de la botella mira a la cámara.
Luz matutina suave cae desde atrás y hacia un lado, con algunas gotas de agua y reflejos limpios alrededor del producto.
Fotografía publicitaria de cuidado de la piel de alta gama, una silueta de producto claramente definida y espacio para texto.
Composición vertical 9:16.
Prompt de video de producto:
La cámara se mueve lentamente hacia la botella de suero mientras las gotas de agua se deslizan suavemente por el vidrio.
La iluminación del fondo cambia suavemente.
El producto permanece estable y claramente definido, con un movimiento contenido y el aspecto de un anuncio de cuidado de la piel de alta gama.
Guion de muestra:
Hidratación ligera y de rápida absorción en un solo paso.
Úsalo mañana y noche para una rutina de cuidado de la piel más sencilla.
Consejo: El reconocimiento del producto es lo más importante en el contenido de comercio electrónico. Usa imágenes de referencia claras y dale al producto suficiente espacio en el encuadre. Si el texto del envase, los logotipos o la forma de la botella deben ser exactos, inspecciona el video fotograma a fotograma antes de publicarlo y usa los recursos reales del producto para corregir cualquier discrepancia en la postproducción.
6. Botones útiles y cuándo usarlos
Mira esta sección en el tutorial completo de arriba: 03:40–04:32.
Fish Creative es mucho más que el primer clic en Generate. Los botones debajo de cada resultado te permiten enviar una imagen o video a la siguiente herramienta o seguir refinando una versión que te guste. Aquí tienes los que usarás con más frecuencia.
Prompt Optimization: Añade detalles a una idea inicial
Si tu prompt es algo breve, como "una persona en un café" o "un video publicitario de un producto", la optimización del prompt (prompt optimization) puede ayudarte a ampliarlo. Añade detalles sobre el sujeto, el entorno, la composición, la iluminación, la acción o el movimiento de la cámara.
Úsalo en tres pasos:
- Anota lo esencial que debe permanecer igual, como la identidad del personaje, el nombre del producto, la acción requerida y la relación de aspecto.
- Usa la optimización de prompt para añadir detalles visuales.
- Lee el prompt revisado antes de generar. Elimina cualquier cosa que no necesites y asegúrate de que el personaje, el producto y las acciones sigan coincidiendo con tu idea original.
Consejo: La optimización de prompt es útil cuando sabes lo que quieres pero no estás seguro de cómo describirlo. Trata el resultado como un borrador para revisar antes de generar.
Recreate: Prueba otra versión
Usa Recreate cuando un resultado está cerca, pero la expresión, composición, acción o movimiento de cámara necesita trabajo. Te permite construir sobre una generación existente sin configurar la tarea de nuevo desde una página en blanco.
Antes de recrear, identifica qué necesita cambiar:
- Sujeto o entorno incorrecto: Revisa la descripción principal en tu prompt.
- La composición necesita trabajo: Especifica el encuadre, la posición de la cámara y la ubicación del sujeto.
- Demasiado movimiento: Pide menos acciones y usa palabras como "sutil", "lento" y "estable".
- Solo quieres otra variación: Mantén los ajustes principales y genera de nuevo.
Consejo: Recreate funciona mejor para pequeños ajustes en una idea con la que ya estás contento.
As Reference: Construye sobre un resultado que te guste
Haz clic en As Reference para añadir la imagen o el video actual a una nueva tarea de generación. Úsalo para llevar adelante un personaje, producto, entorno, estilo visual o movimiento que ya hayas establecido.
Usos comunes incluyen:
- Colocar al mismo personaje en diferentes entornos.
- Crear varios recursos publicitarios para el mismo producto.
- Usar una toma o movimiento existente para guiar un video posterior.
- Construir una serie a partir de un resultado exitoso.
Consejo: Una referencia guía la siguiente generación; no se limita a duplicar el original. Tu prompt aún debe decir qué debe quedarse y qué debe cambiar. Por ejemplo: "Mantén el rostro y la ropa del personaje consistentes, y cambia el fondo a una calle de noche".
Image Upscaling: Recupera detalles con Topaz HD
Usa el escalado de imagen (upscaling) cuando estés contento con el sujeto y la composición pero necesites más resolución o detalles más finos. Fish Creative utiliza Topaz HD para escalar imágenes individuales y recuperar detalles.
Consejo: Esto es útil antes de descargar una imagen final, crear una imagen de portada o pasar a la generación de video. Si la anatomía del personaje o la forma del producto ya son incorrectas, el escalado no solerá arreglarlo. Recrea la imagen o revisa el prompt primero.
Generate Video: Anima una imagen que te guste
El botón Generate Video debajo de una imagen envía ese resultado exacto directamente a la herramienta de video, ahorrándote una descarga y una subida.
Consejo: Una vez allí, enfoca el prompt en la acción, el movimiento de la cámara y los cambios a lo largo del tiempo. No necesitas otra descripción larga de la imagen estática. Prueba: "La persona levanta la cabeza ligeramente, la cámara se acerca poco a poco y las luces del fondo se iluminan gradualmente".
Use for Lip Sync: Dale voz a tu personaje
Puedes seleccionar Use for Lip Sync tanto en resultados de imagen como de video. Con una imagen, la herramienta crea un video hablado a partir de la imagen y el audio. Con un video, sincroniza los movimientos de la boca con el audio mientras trabaja con el movimiento existente.
Consejo: Ir directo de una imagen a la sincronización labial funciona bien para un video estable de busto parlante. Empezar con video es útil cuando quieres respiración, asentimientos o movimiento corporal. En cualquier caso, asegúrate de que el rostro esté despejado y la boca no tenga obstrucciones.
Extend Video: Continúa un clip existente
Usa Extend Video cuando te guste la acción, el movimiento de cámara y el estilo de un clip pero necesites que dure más tiempo. Extender te permite continuar la escena y el movimiento existentes.
Consejo: Revisa el último fotograma antes de extender. Un personaje distorsionado, un movimiento rápido o un sujeto a punto de salir del encuadre pueden causar problemas en la continuación. Un clip que termina en un fotograma estable y claro suele ser más fácil de extender sin problemas.
Asset Library e Historial: Encuentra y reutiliza tu trabajo
Tus creaciones se guardan automáticamente en la biblioteca de recursos (asset library) y en el historial de generación. Desde allí, puedes encontrar imágenes, videos y audios anteriores y añadirlos directamente a nuevas tareas.
Consejo: Guarda algunas versiones clave: tu referencia original, el primer resultado utilizable, el resultado final de alta calidad y el video estable que usas para el Lip Sync. Eso facilita la revisión de una etapa sin tener que empezar todo el proceso de nuevo.
Compartir públicamente y descargar: Revisa el resultado final
Descargar guarda el resultado en tu dispositivo para que puedas editarlo, usarlo en un diseño o publicarlo. Compartir públicamente un registro de generación permite que otros vean lo que has creado. Usa esa opción solo cuando estés listo para hacer público el contenido.
Consejo: Antes de descargar, comprueba la relación de aspecto, la resolución, los detalles del personaje y del producto, y la sincronización labial. Decide si el video aún necesita subtítulos o branding en la postproducción.
Coste en créditos y generaciones restantes: Revisa antes de generar
El botón Generate muestra el coste estimado en créditos para tus ajustes actuales y cuántas imágenes o videos puede cubrir tu saldo con esos ajustes. A medida que cambies la resolución, la duración o el número de resultados, comprueba cómo cambia la estimación antes de enviar.
Consejo: Esto te ayuda a planificar las pruebas y los resultados finales. Usa las primeras generaciones para definir la composición y el movimiento, luego elige tus ajustes finales una vez que estés contento con la dirección.
Empieza a crear con Fish Creative
Fish Creative reúne tus herramientas creativas en un solo espacio de trabajo. En este tutorial, has usado la generación de imágenes, la generación de video y la sincronización labial para pasar de un simple prompt a un personaje que habla con una voz de Fish Audio.
Tu primer proyecto puede ser sencillo: un personaje claramente encuadrado, un poco de movimiento y una frase o dos. Una vez que te sientas cómodo con el proceso, prueba imágenes de referencia, primer y último fotogramas, videos de referencia o un trabajo de cámara más ambicioso.